Roman Khimei & Yarema Malashchuk《战争教育学》：揭示战争如何重塑日常感知的视听训练场

展览简介

提森-博内米萨国立博物馆与TBA21基金会共同呈现展览《战争教育学》，这是乌克兰新生代视觉艺术家罗曼·希梅与亚雷马·马拉舒克在西班牙的首次个展。展览由楚斯·马丁内斯策展，聚焦于艺术家在过去四年（即俄罗斯大规模入侵乌克兰期间）创作的四件视听装置作品。这些作品深入探讨了在战争通过屏幕、算法系统和科技无处不在的背景下，暴力如何渗透日常生活，重塑人们的感知、行为和日常经验。艺术家们摒弃了将战争视为单一历史事件的观念，打破了媒体呈现的“战争即奇观”的刻板印象，而是将战争构想为一个无声地塑造身体、重组注意力并改变现实体验的“训练系统”。他们的艺术实践横跨电影、行为艺术与社会观察，通过虚构情境来反思暴力在战争语境中如何被上演和内化。

精选展品推荐

《你不该看到这些》You Shouldn’t Have to See This (2024)

这件六通道视频装置作品曾获巴黎OFFSCREEN策展奖。它以沉默为基调，呈现了乌克兰儿童沉睡的画面。这些看似平静的影像背后，是自2014年俄乌冲突以来，超过两万名被强制转移至俄罗斯领土后又返回的儿童中的一部分。作品有意跨越隐私的界限，游走于关爱的凝视与窥视之间，质问媒体如何塑造我们的感知，让我们关注被展示与被隐藏的内容，将观众置于见证者的复杂境地。

《流浪者》The Wanderer (2022)

这件作品创作于入侵开始后不久，是TBA21收藏的一部分。艺术家用自己的身体演绎了散落在喀尔巴阡山脉自然景观中的俄罗斯阵亡士兵的姿势。作品引用了卡斯帕·大卫·弗里德里希的浪漫主义名作《雾海上的旅人》，并借此探讨了殖民美学中对风景的挪用。面对战争的现实恐怖，艺术家们对浪漫化的死亡表现提出了质疑。

《开放世界》Open World (2025)

这件视频装置曾在第36届卢布尔雅那平面艺术双年展展出。它巧妙融合了电子游戏代码和纪录片手法，讲述了一位因战争流离失所的乌克兰青年，远程操控一只军用机器狗，重访童年街道和地点的故事。通过将原本用于监视和破坏的设备重新定义为建立联系和沟通的媒介，作品引发人们对韧性、记忆以及在距离阻隔下保持归属感的思考。

小编推荐

在这个信息爆炸、战争影像被快速消费的时代，希梅和马拉舒克的展览提供了一种截然不同的“慢下来”的观看方式。他们不直接展示暴力的瞬间，而是将镜头对准战争间隙的日常、沉默的睡眠、被机器狗“凝视”的故土。这种“去奇观化”的处理，恰恰更深刻地揭示了战争如何作为一种“教育学”，无声地重塑着每个人的身体感知、记忆模式和对现实的体验。展览不仅是对乌克兰现状的见证，更是一次关于我们所有人如何被媒介化的暴力所影响的普遍反思，极具思想深度和情感力量。