Irma Álvarez-Laviada《Dentro y fuera del marco》：一场关于框架、性别与艺术史的对话

展览简介

提森-博内米萨国家博物馆呈现展览“Dentro y fuera del marco”（框架内外），这是博物馆年度性别视角项目“Kora”的第九期。本次展览聚焦于西班牙艺术家伊尔玛·阿尔瓦雷斯-拉维亚达（Irma Álvarez-Laviada，1978年生于希洪）的作品，精选了她过去十年间创作的三十余件作品，并与博物馆馆藏画作并置展出，由罗西奥·德拉·维拉策展。

阿尔瓦雷斯-拉维亚达的作品游走于“框架内外”的中间地带，她使用工业材料进行创作，反思西方现代艺术传统中的包容与排斥、纯粹与装饰、美学体验与意识形态经济利益的二元对立。她的创作从性别视角切入几何抽象，通过重复与差异的创作过程，质疑关于男性与女性特质的刻板印象，并与艺术传统展开对话，进而解构它。

精选展品推荐

Lo necesario y lo posible III / 必要与可能 III (2017)

这件作品属于艺术家“必要与可能”系列，由木材、聚乙烯泡沫和工业涂料制成。它呈现了两个打开的箱体及其盖子，揭示了通常被隐藏的“背面”和内部支撑结构。作品探讨了“负面空间”、被遮蔽之物以及次要元素，挑战了传统中支撑和颂扬理想化（通常是欧洲中心主义和父权制）模型所需的“必要”附属物，并将其转化为艺术表达的“可能”。

Y yo a vueltas / 而我辗转 (2025)

这件位于展览中心位置的作品，邀请观众以另一种方式穿越空间，并诉诸个人体验。它呼应了展览开头部分对红、黄、蓝三原色及其混合（产生黑色）的研究传统，与至上主义、新造型主义乃至约瑟夫·阿尔伯斯的色彩研究形成对话。

Pedestal 5 / 基座 5 (2019)

在这件作品中，支撑物本身成为了“缺失之物”的图像。它体现了艺术家对次要材料和构件的回应，这些物件在过去被认为是支撑和提升传统理想化模型所“必需”的，而艺术家通过创作将其意义转化和问题化。

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这个展览最吸引人的地方在于它巧妙的“对话”设置。艺术家不仅展示自己的作品，还主动从提森-博内米萨丰富的馆藏中挑选出从文艺复兴的贝利尼到至上主义的苏埃金、从德加到施维特斯等大师之作，与她的当代创作并置。这种跨越时空的策展对话，让观众直观地看到一位当代女性艺术家如何与艺术史脉络进行批判性互动，如何用工业材料“解构”经典框架，并赋予“次要”与“沉默”以新的声音。这是一场关于观看、感知与艺术史权力的生动思辨。